קטגוריה: Design

[vc_row css=”.vc_custom_1513593741315{padding-top: 15px !important;}”][vc_column][vc_column_text]דיויד והדס גלסמן הם זוג כמוני וכמוך. זוג שאינו בעל ממון רב במיוחד. ועדיין, הם אספני אמנות ותיקים ומסורים. ביקשנו מדיויד לשתף אותנו באוסף הנפלא שלהם ובפילוסופיה האספנית העומדת מאחוריו:

דיויד: גדלתי בבית עם הורים אוהבי אמנות שקישטו את קירות דירתם בהמון עבודות אמנות, תלויות בצפיפות. כך גם גדלה זוגתי הדס, ועד היום שנינו נרתעים מקירות לבנים וריקים שאנחנו רואים פה ושם בבתי מגורים ובתצלומי בתים מעוצבים. הסביבה הזו טיפחה גם את האהבה לאמנות וגם את הגישה האסתטית להצגת אמנות בבית. כשעברתי לגור לבד בתחילת שנות ה-20 שלי, ידעתי שלצד הכרזות הבנאליות של התקופה (‘הר פוג’י ופרחים’ של דיויד הוקני ו-‘תערוכת דה סטיל’ במוזיאון ישראל), ברגע שאוכל להרשות לעצמי, ארכוש אמנות מקורית לתלות על הקירות.[/vc_column_text][vc_column_text]העבודה הראשונה שנרכשה

העבודות הראשונות שרכשתי היו ציור בצבע מים של דודו גרשטיין והדפס של אורי ליפשיץ, שנקנו במכירה פומבית קטנה שהתקיימה בירושלים בתחילת שנות ה-80. הייתי אז אספן מתחיל, מוגבל תקציב (בעצם זה לא השתנה גם היום, מלבד זה שאני קצת פחות צעיר…). באותה התקופה כבר ביקרתי במכירות הפומביות המיתולוגיות של גלריה גורדון, אבל המחירים בהם היו מעבר ליכולתי. כששמעתי שמתקיימת מכירה פומבית קטנה של יצירות אמנות בעיר מגוריי, הלכתי לנסות את מזלי והצלחתי לרכוש במכירה את שתי העבודות האלה. העבודות עדיין באוסף שלנו, אבל מזמן לא תלויות על הקירות.[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_gallery interval=”3″ images=”14124,14126″ img_size=”full” onclick=””][vc_column_text]פילוסופיית האספנות שלנו

האוסף הוא של זוגתי ושלי: אני התחלתי את האוסף לפני כמעט ארבעה עשורים, וכשהכרתי את זוגתי, לפני עשרים שנה, המשכנו יחד את התהליך. האהבה לאמנות היא משותפת לשנינו וכל יצירה חדשה שמתווספת לאוסף היא החלטה משותפת. העבודות היחידות מהאוסף שאי פעם מכרתי היו כאלה שהיו אצלי כשהכרתי את זוגתי. כשהיא אמרה שהיא לא אוהבת אותן ידעתי שהן צריכות ללכת.

מאז ומתמיד היו מספר עקרונות מנחים שעל פיהם רכשתי ורכשנו אמנות:

1. מבחינה כלכלית, התקציבים תמיד היו מוגבלים. לכן האוסף מתמקד בעיקר בעבודות קטנות יחסית במדיות זולות יחסית.
2. מבחינה אתית, כשהתחלתי להסתובב בעולם האמנות שמתי לב שכל הגלריסטים שהכרתי היו אמידים ולעומתם כל האמנים שהכרתי לא גמרו את החודש. הסקתי שיש משהו פגום במודל הגלריות ההיסטורי. לכן תמיד העדפנו לרכוש אמנות ישירות מהאמנים וכמעט אף פעם לא דרך גלריות. עקב התהליך הישיר נוצר קשר אישי עם האמן, שמוסיף רבדים שלמים להבנה ולהנאה שאפשר לקבל מהיצירה עצמה. כל יצירה שנרכשת בצורה זו הופכת מעבודת אמנות גרידא לפריט שיש לו לא רק פן אסתטי אלא גם פן אישי ורגשי, והתשואה שמתקבלת גדולה פי כמה.
3. מבחינה צרכנית, אנחנו מנסה להיות צרכנים נבונים בכל תחום. בהקשר של רכישות אמנות זה בא לידי ביטוי בחיפוש ערוצים שאינם דווקא ‘קלאסיים’ למצוא אמנות. מכירות פומביות, מכירות צדקה, תערוכות אמנות (לדעתי רכשנו לפחות עבודה אחת בכל ירידי צבע טרי שהתקיימו עד היום…), e-bay ואפילו שווקי פשפשים היוו מקור לחלק לא קטן מהעבודות באוסף.
4. הז’אנרים של העבודות באוסף די מגוונים. מעצם היותנו ישראלים שחיים בארץ, הרוב המוחלט של האוסף הוא של אמנות ישראלית, בעיקר עכשווית אבל גם מעט אמנות מודרנית. אנחנו מאד אוהבים ציור ריאליסטי, ויש גם ייצוג לצילום, לפיסול ולאיור. האוסף כולל גם אמנות בינלאומית בכל הז’אנרים הללו.

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_single_image image=”14084″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_empty_space][vc_column_text]האמנים/ות שיש אצלנו באוסף:

בין האמנים הבולטים – לא לפי סדר מסוים:
ישראלי עכשווי: זויה צ’רקסקי, Know Hope, סיגלית לנדאו, יהודית סספורטס, קרן רוסו, הילה בן-ארי, איה בן-רון, גיל שני, חן שיש, טליה סידי, ניר הוד, יואב אפרתי, אולף קונמן, Zero Cents.
ישראלי מודרני: רפי לביא, לאה ניקל, משה קופפרמן, אריה ארוך, ציבי גבע, דיויד ריב, מיכל דרוקס, אביגדור אריכא, עידו בראל, שלום סבא.
ריאליזם ישראלי: ארם גרשוני, ערן רשף, דוד ניפו, דניאל אלנקווה, ארן זינגר, אמיר שפט, אלדר פרבר, אמנון דוד ער, טל סלוצקר, איליה גפטר.
צילום ישראלי: אורי גרשט, מאיר גל, מיכל חלבין, אלינור קרוצ’י.
פיסול ישראלי: רונית ברנגה, אהרון כהנא, דבורה מורג, ורד אהרונוביץ’, אורי קצנשטיין, איתמר ג’ובני.
איור: דודו גבע, חנוך פיבן.
אמנות בינלאומית (מכל הז’אנרים הנ”ל): Keith Haring, Robert Mapplethorpe, Rita Natarova, Nan Goldin, Damien Hirst, Jeff Koons, Lucie Rie, Art Spiegelman, David LaChapelle, David Choe, Joseph Beuys, Spencer Tunick, Lesser Ury, Issachar Ber Ryback[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image=”14078″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_empty_space][vc_column_text]העבודה האחרונה שהתווספה לאוסף

ציור גואש חשוב של זויה צ’רקסקי משנת 2003. הציור נקרא חד גדיא והוא נוצר בהשראת הגדת הפסח של אאכן של האמנית כחלק מסדרת היצירה שלה קולקציית יודאיקה Collection Judaica, שהיא יצרה בשנים 2003-2001.

העבודה הכי מיוחסת באוסף

אפשר להסתכל על ייחוס מבחינת שווי, או מבחינת חשיבותו/מעמדו של האמן, או מבחינת הקשר האישי לעבודה או הדרך שבה היא הצטרפה לאוסף. לכן לשאלה הזו יכולות להיות כמה וכמה תשובות, כולן שונות ועדיין כולן נכונות. אם נתייחס לשווי ולחשיבות האמן, אני מעריך שהעבודות של Keith Haring (שרכשנו בגלריה בניו יורק בשנות התשעים) הן ה-‘מיוחסות’ ביותר. אבל יש עבודות באוסף שחשובות לנו הרבה יותר, בגלל הסיפור שמאחוריהן.[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_gallery interval=”3″ images=”14096,14130,14128″ img_size=”full” onclick=””][vc_column_text]תליה, תצוגה ואחסון עבודות אמנות בבית

האוסף שלנו מכיל כ-200 עבודות, מתוכן כמחצית מוצגות בדירה שלנו. מרבית העבודות שאינן מוצגות כרגע, מפאת חוסר מקום, נמצאות אצלנו באחסון. בנוסף, לא מעט עבודות הושאלו לבני משפחה וחברים, כדי שגם הם יוכלו ליהנות מאמנות על הקירות.

אגב, מעניין לציין שבדירה הקודמת שלנו, חלק גדול יותר מהעבודות היה מוצג, למרות שהדירה היתה קטנה יותר בשטחה. בדירה החדשה יש שני חדרים נוספים, אבל המקום הפנוי לתליית אמנות על הקירות דווקא קטן ונאלצנו לנפות לא מעט עבודות שרצינו לתלות.

התליה שלנו מאד מקובעת, יחסית לאספנים אחרים שאנחנו מכירים. מעשית, ברגע שעבודה הגיעה לקיר, אנחנו כמעט אף פעם לא מורידים אותה. השינויים היחידים בתליה אצלנו הם הוספה של עבודות חדשות והזזת עבודות תלויות קיימות כדי ליצור מקום לעבודות החדשות.[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_gallery interval=”3″ images=”14139,14137″ img_size=”full” onclick=””][vc_column_text]טיפים לבחירת יצירת אמנות:

יש מספר כללי אצבע, שבראיה לאחור אני יודע שהובילו אותנו לאורך שנות האספנות:

1. תקנו מה שאתם אוהבים ולא מה שאומרים לכם לאהוב או לקנות; משפט המפתח הוא “I don’t know art, but I know what I like”.
2. אל תתנו לאספקט הכלכלי להוביל אתכם בהחלטתכם, אבל מצד שני אל תתעלמו ממנו לחלוטין.
3. אם מדובר בבני זוג, תקנו רק מה ששניכם אוהבים.
4. אם אפשר, תקנו ישירות מהאמן ולא דרך גלריה (אלא אם כן מדובר בגלריה שיתופית); התמורה מכל הבחינות גדלה בשיעור ניכר.
5. כל אחד יכול לרכוש אמנות, זה רק עניין של סדרי עדיפויות. פעם אמרתי למישהי שהתווכחה איתי בנושא הזה: “את נועלת את רכישת האמנות האחרונה שלי”.

[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image=”14102″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_empty_space][vc_separator color=”black”][vc_empty_space][vc_column_text]המדריך לאספנ.ית המתחיל.ה מובא בתמיכת אוסף יגאל אהובי לאמנות. ניתן לעקוב אחר אוסף יגאל אהובי לאמנות, כאן:
בלוג
פייסבוק
אינסטגרם
פינטרסט[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[vc_row css=”.vc_custom_1513593741315{padding-top: 15px !important;}”][vc_column][vc_column_text]איתי בנית מצלם אדריכלות למחייתו, ובתור מי שראה בתים מעוצבים רבים, חולק עמנו תובנות ועצות:

הכי חשוב בעיניי שהחיבור יהיה בין האמנות לאנשים החיים בבית, ולא יתמקד בהתאמת האמנות לבית עצמו. אמנות לא יכולה ולא צריכה להחליף פריטים דקורטיביים שישתלבו יפה בצבעוניות או בצורניות. לטעמי, בחירת אמנות לבית צריכה להגיע ממקום של חיבור עמוק לעבודה. [/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_single_image image=”14043″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_column_text]

TD עיצוב ואדריכלות – עדי טריפון ואוריאן דוביצקי סטודיו
צילום – איתי בנית
עבודת אמנות של מירב בן לולו

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text]אני פחות מתחבר לחללים שמוצבות בהן תמונות נעימות רק כדי ״למלא״ קיר או כדי לאזן משהו בצבעוניות. אני גם לא מתחבר לעבודות קנויות באינטרנט שרק משתלבות יפה בתוך חלל מבחינה צבעונית, אך הן ריקות לגמרי מתוכן. אני מעדיף תמיד את המקומות בהם רואים בבירור את החיבור של הא.נשים לעבודת האמנות. כשזה קורה ומגיע ממקום אמיתי זה גם משתלב בצורה יפה בחלל לצורך צילומי עיצוב פנים.[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_single_image image=”13564″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_column_text]

עיצוב ואדריכלות – ״לוי חמיצר אדריכלים״. צילום – איתי בנית
עבודת אמנות של מרים כבסה

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text]טיפ פרקטי בנוגע לשילוב אמנות בחלל: בבחירת גודל העבודה אני מציע לבחון תמיד את שילוב היצירה מבחינת קומפוזיציה של החלל – לא לנסות לכסות את כל שטח הקיר, ולא למקם את היצירה באופן אוטומטי באמצע הקיר בצורה סימטרית (עם רווח שווה משני צדדיה). [/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_single_image image=”13566″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_column_text]

עיצוב – דלית גפן. צילום – איתי בנית
עבודת אמנות של ינאי מנחם

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css=”.vc_custom_1513594246723{padding-top: 10px !important;}”][vc_column][vc_separator color=”black”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text]חברת אקרו נדל”ן שמחה להיות מהתומכות המרכזיות של יריד צבע טרי, זו הפעם השישית.
כחברה החורטת על דיגלה איכות והקפדה אל מול יצירתיות תכנונית, אנו רואים זכות גדולה, בייחוד בתקופה זו, ללוות ולתמוך באמנות ובקהילה היצירתית.
השנה החולפת זימנה לפתחנו מבט מחודש על הסביבה הביתית שלנו, לכן, יותר מתמיד, אנו גאים לפרוש חסות על מדור זה – כיצד להכניס אמנות ועיצוב הביתה.

מקווים שנהניתם,

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[vc_row css=”.vc_custom_1513593741315{padding-top: 15px !important;}”][vc_column][vc_column_text]היופי בעבודות קטנות, מלבד העובדה שלעיתים הן נגישות יותר, הוא שניתן לשלב אותן בחללים רבים שאולי לא חשבת עליהם!

הנה כמה מיקומים מעניינים להצבת עבודות קטנות:

במטבח: לא לצד הכיריים כמובן, כדי להימנע מפגיעה של “שפריצים” ואדים חמים – אבל בהחלט ליד הכיור, לצד ארונות המטבח ומעל לשיש. אין כמו השראה בזמן הבישול![/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_single_image image=”13508″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_column_text]

עיצוב – רועי גידלי, לי ארנון. צילום – איתי בנית
יצירות אמנות מאת גילי שחר וטל בוניאל, באוצרות רז שפירא, צבע טרי

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text]כניסה/יציאה: לצד רוב הדלתות בדירות ובבתים יש ‘שטח מת’ של קיר צר ובודד. אולי הצבת שם מתלה למפתחות או למעיל? זה הזמן להחליפו… או להוסיף לצידו או מעליו עבודת אמנות שתקדם את פניך או תאחל לך דרך צלחה ביציאה מהבית.

בשירותים: בניגוד למחשבה האינסטינקטיבית, זהו חלל ממש לא מוקצה! לעבודות אמנות אין כל בעיה להיתלות בשירותים, זה לא משנה להן. במידה והחלל מרווח, מואר ומאפשר מבט טוב ניתן בהחלט לתלות יצירת אמנות קטנה ומשמעותית בחדר הנוחיות. חשבת על זמן הבילוי שם ועל כמה ניתן להנעים אותו באמצעות אמנות טובה ומעוררת מחשבה?[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_single_image image=”13510″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_column_text]

עיצוב – רחלי בוקסנבוים, רחלי קיקוס, אדר’ אמיר נבון. צלם – איתי בנית
יצירות אמנות מאת נטע-לי פלדסמן ומעיין שחר, באוצרות רז שפירא, צבע טרי

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text]בפינת העבודה: לצד השולחן ומעל המחשב, המקום שאליו העיניים מורמות בחיפוש אחר השראה או בבהיה מתחמקת ממה שבאמת צריך לעשות… עבודת אמנות במיקום אסטרטגי שכזה תספק לך אינספור רגעים של שקט איכותי!

בספריה: למה לא לפנות חלק ממדף הספרים שלך ולהציב במקום הספרים עבודה קטנה, תלויה או מושענת על הקיר?[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_single_image image=”13512″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_column_text]

עיצוב – יעל פרי, דפנה גרבינסקי, אדר’ אמיר נבון. צילום – איתי בנית
יצירות אמנות מאת רחל פרומקין, תמר סימון ומיכל קליסקי, באוצרות רז שפירא, צבע טרי

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][/vc_column][/vc_row][vc_row css=”.vc_custom_1513594246723{padding-top: 10px !important;}”][vc_column][vc_column_text]כל התמונות בכתבה מתוך פרויקט המנטורינג הייחודי של סטודיו 6b: סטודנטים נבחרים מקורס עיצוב פנים זוכים להשתלב בפרויקט לקוח אמיתי ולעצב דירה שעליה הם מקבלים תשלום. הפרויקט נעשה בליווי ותמיכה של צוות הסטודיו.[/vc_column_text][vc_empty_space height=”10px”][vc_separator color=”black”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text]חברת אקרו נדל”ן שמחה להיות מהתומכות המרכזיות של יריד צבע טרי, זו הפעם השישית.
כחברה החורטת על דיגלה איכות והקפדה אל מול יצירתיות תכנונית, אנו רואים זכות גדולה, בייחוד בתקופה זו, ללוות ולתמוך באמנות ובקהילה היצירתית.
השנה החולפת זימנה לפתחנו מבט מחודש על הסביבה הביתית שלנו, לכן, יותר מתמיד, אנו גאים לפרוש חסות על מדור זה – כיצד להכניס אמנות ועיצוב הביתה.

מקווים שנהניתם,

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[vc_row css=”.vc_custom_1513593741315{padding-top: 15px !important;}”][vc_column][vc_column_text]

חברת רגבה מציגה את הדור החדש של העיצוב הישראלי העצמאי.

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”100px”][vc_gallery interval=”3″ images=”11574,11606,12277″ img_size=”large”][vc_column_text]

פריטים של:
fe סטודיו ,Orto סטודיו, OA design Studio, חן זלקינד 
 ברמן מעצבים, reish סטודיו, SOHUM
נדב כספי, מיקה בר, iota, Umasqu

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”11572,11608,11600,11610″ img_size=”large”][vc_column_text]

פריטים של:
טראשיק, נועה פיין, תומר נתנאל לוי, לילך גורפונג – אדריכלים, Layout סטודיו
לילך גורפונג – אדריכלים, Layout סטודיו
אובייקט של האמנית גל מלניק ,Pulp

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”12626″ img_size=”large”][vc_column_text]

פריטים של:
ביאנקה ספריינס, אסף ויינברום, דניאל אלקיים

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”11570,12283,12281″ img_size=”large”][vc_column_text]

פריטים של:
נחשון, אילה צור, טסלר מנדלוביץ, סטודיו קוזי, גיא ג’אנה, בר דוידוביץ, סטודיו אקסטרה וורג’ינה, אובייקט של האמנית ליטל רובינשטיין
גיא ג’אנה, דניאל אלקיים
בר דוידוביץ

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”12279,11602,11598″ img_size=”large”][vc_column_text]

פריטים של:
Ceremonials, נועם דובר ומיכל צדרבאום, נעמה אגסי 
עפרי ליפשיץ
אובייקט של האמנית מעיין שחר, סטודיו reish ,מעיין בן יונה

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][/vc_column][/vc_row][vc_row css=”.vc_custom_1513594246723{padding-top: 10px !important;}”][vc_column][vc_column_text]כל תמונות מטבחי רגבה צולמו על ידי טל ניסים.[/vc_column_text][vc_empty_space height=”10px”][vc_separator color=”black”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text]

חברת מטבחי רגבה הינה חברה ישראלית המעודדת את תרבות העיצוב בישראל, בייחוד בתקופה מאתגרת זו, וגאה להיות בחזית החדשנות והעיצוב.

כבר למעלה מ-70 שנה, שמה של חברת רגבה הוא שם נרדף למקצוענות, עיצוב ואיכות בעולם מטבחים בישראל. לצד האמינות והאיכות הידועים, רגבה מתעדכנת ומביאה ללקוחותיה את החומרים המתקדמים ביותר, יוצרת טרנדים חדשים ומצעידה את המטבח הישראלי למחוזות חדשים.

לרגבה פריסה ארצית של 6 אולמות תצוגה המכילים 17 דגמים בעיצובים המתאימים לכל סגנון וחלום. רגבה מעניקה חוויית קנייה שלמה תחת קורת גג אחת, ומציעה ללקוחותיה מוצרים נלווים למטבח ממיטב החברות והיצרנים בארץ ובעולם, קולקציה רחבה של מוצרי חשמל למטבח, משטחי עבודה, ברזים וכיורים, תאורה חדשנית תואמת לנגרות, וריהוט לאמבט מעוצב.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[vc_row css=”.vc_custom_1513593741315{padding-top: 15px !important;}”][vc_column][vc_column_text]יגאל אהובי הוא בעליו של אחד מאוספי האמנות העכשווית הפרטיים הבולטים והגדולים בישראל. האוסף כולל כ-1,200 עבודות במגוון מדיה וטכניקות, ומאגד בתוכו עבודות של אמנים ישראלים ובינלאומיים, אמנים צעירים לצד אמנים ותיקים שהותירו את חותמם על שדה האמנות.

ניתן לקרוא עוד באתר הבית של אוסף יגאל אהובי לאמנות, כאן.

אהובי ממשיך להעשיר את אוסף האמנות תוך התמקדות באמני מפתח בשדה האמנות הבינלאומית, כמו מרלן דומא, גאורג בזליץ, לוק טוימנס, ברברה קרוגר, דיאן ארבוס, רוברט מייפלתורפ, פיליפ פארנו, ואולאפור אלייסון. הוא משאיל באופן תדיר עבודות לתערוכות במוזיאונים בישראל ובעולם, ובין היתר, תמך בתערוכות חשובות במוזיאון תל אביב לאמנות, אשר אהובי נמנה בין חברי מועצת מנהליו, ובמרכז לאמנות עכשווית, תל אביב (cca).[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image=”11868″ img_size=”full” alignment=”center”][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text]

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text]יגאל אהובי תמך ביריד צבע טרי החל מהיווסדו ובין השנים 2013-2008 העניק אהובי את פרס האמן.ית המבטיח.ה לאחת או אחד מן האמנים שהציגו בחממת האמנים העצמאים של צבע טרי. האמן, האמנית או האמנים נבחרו על ידי ועדה מקצועית שהתחלפה מדי שנה, על סמך הישגיהם והפוטנציאל הגלום בעבודתם, וזכו בפרס כספי ובתערוכת יחיד שהתקיימה ביריד צבע טרי בשנה שלאחר הזכיה.

לרשימת הזוכים בפרס האמן המבטיח לחצו כאן.[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”11873,11871″ img_size=”full” onclick=””][vc_column_text]

[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text]הטיפים של יגאל אהובי לאספן.ית המתחיל.ה:

1. אמנות טובה היא כזו שממשיכה להעסיק אותך למשך זמן מה, כזו שנוגעת ברגשותיך ושנשארת במחשבותיך גם אחרי שראית וחווית אותה.
2. בחר.י לאוסף יצירות שאת.ה אוהב.ת, אבל שמור.י על ראש פתוח גם ביחס לדברים שפחות מצאו חן בעיניך בתחילה, אך נשארו בזכרונך. זה מרגש מאוד לגלות ששינית את דעתך בנוגע ליצירה. וזה קורה.
3. זכרו שטעם משתנה עם השנים. אין מה לחשוש מכך אלא להיפך – להמשיך לחקור, להתעניין ולהיחשף לאמנות ללא הרף.
4. להשקיע באמנות זה לא עניין של ‘הזדמנויות’. רכישת אמנות מתוך מטרה לעשות רווח כספי היא בדרך כלל אשליה בלבד וזו איננה הגישה הנכונה, לא לאמנות, לא לשדה האמנות וגם לא עבורך.
5. אם בכל זאת בכוונתך להשקיע סכום משמעותי באמנות ואינך רוצה לראות את כספך מאבד מערכו, עשה.י את המחקר המקדים לגבי האמן.ית ועבודותיו.ה, מבחינת מחיריהן והתפתחותם בשוק האמנות, לצד התפתחות הקריירה שלהם.
6. לסיכום – כדאי ללכת בעקבות המוח, ולא רק בעקבות הלב. טעם לא יכול להחליף את מקומו של הידע. לכו לראות תערוכות, קראו מגזינים וספרים העוסקים באמנות, עקבו לאורך זמן ובמדיות השונות אחר האמניות.ים שמוצאים חן בעיניכן.ם וראו כיצד הקריירה שלהן.ם מתפתחת. מצאו מישהו שיוכל להסביר לכן.ם, אנשי מקצוע מהתחום, אספניות.ים אחרות.ים או האמניות.ים עצמן.ם. כמו בכל תחום, לאנשי מקצוע יש ידע וניסיון שלך אין.
7. בדרך לרכישה הבאה תהנו מהחקירה, מהלימוד, מצבירת הידע והיופי.

[/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text]ניתן לעקוב אחר אוסף יגאל אהובי לאמנות, כאן:
בלוג
פייסבוק
אינסטגרם
פינטרסט[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[vc_row css=”.vc_custom_1513593741315{padding-top: 15px !important;}”][vc_column][vc_column_text]בכל בית יש קיר מרכזי. זה שנראה מכל פינה במרחב המשותף בבית ומושך את מלוא תשומת הלב. ברוב המקרים מדובר בקיר בסלון, שם תארחו, תנוחו ותבלו, אך זה יכול להיות גם קיר אחר – במטבח, בפינת האוכל, במשרד הביתי, ועוד, תלוי בעיצוב הדירה או הבית.

דרך פשוטה לייצר קיר מרכזי עוצמתי היא בעזרת יצירות אמנות, ואנחנו נציע כאן שתי אפשרויות:

1. תליית עבודת אמנות אחת גדולה וממורכזת, סנטר-פיס.
2. תלייה של מקבץ עבודות קטנות ובינוניות, אופן תלייה המוכר גם בשם ‘קיר גלריה”.

מהי סנטר-פיס? יש עבודות ש”עושות את החלל”. הכוונה היא לעבודה גדולה (כלל אצבע פשוט הוא שאחת מצלעותיה היא מעל 120 ס”מ) שתלויה במיקום מרכזי בבית כעבודה יחידה. כל קיר גדול וריק מתאים לעבודה כזו – בסלון מעל הספה או במקום טלוויזיה, בחדר השינה מעל או מול המיטה, בפינת האוכל וכדומה.

בבחירת עבודה כזו חשוב לשים לב לפרטים הבאים:

1. העבודה ממוסגרת בצורה בטיחותית עם פרספקס ולא זכוכית.
2. צבעוניות העבודה משתלבת באלמנט הקרוב אליה, אם זו הספה, מסגרת המיטה או שולחן פינת האוכל, למשל.
3. העבודה לא מציגה אלמנטים שמטרידים או מפריעים לכן.ם – אתן.ם תראו אותה כל הזמן!
4. הביאו בחשבון שישאלו אתכן.ם הרבה שאלות על העבודה הזו… חשוב שתדעו ותזכרו פרטים כמו שם האמן.ית ומה מתואר בעבודה.

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”11701,11699″ img_size=”large”][vc_column_text]

עיצוב – רחלי בוקסנבוים, רחלי קיקוס, אמיר נבון. צילום – איתי בנית
יצירות אמנות מאת קייט פריצליס, ליהי ניידיץ, תמר לוי אלפסי, מיכאל בק, גל מלניק, איציק מור, לי נבו, שי אלפיה, באוצרות צוות צבע טרי

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text]טיפים לתליית סנטר-פיס:

1. וודאו כי הקיר המיועד לעבודה מתאים לה במידותיו. קיר קטן “יחנוק” את העבודה. תנו לה ספייס.
2. התייחסו לאובייקטים ולאלמנטים סביב העבודה. תלו את העבודה באופן יחסי לספה, למיטה, לגוף התאורה, למשקוף, לחלון וכו’, ולא רק ביחס לקיר עצמו.
3. דאגו לתאורה טובה: עבודות אמנות אוהבות תשומת לב לפרטים ושונאות להיות בחושך.
4. במידה והעבודה ממוסגרת, ודאו כי התאורה נופלת עליה באופן שבו היא לא משתקפת בגובה העיניים ומסנוורת את מי שמולה.
5. ודאו כי העבודה בעלת אמצעי תלייה בטיחותי, הכולל שתי נקודות אחיזה ותלויה על גבי ברגים ולא מסמרים.

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”11949,11695″ img_size=”large”][vc_column_text]

עיצוב – מורן שגיא חממה, טל וייסמרק רצון, אמיר נבון. צילום – איתי בנית
יצירות אמנות מאת בר דביר רחמים, תמר סימון, רותי דה פריס, ענבל לימור פפר, נועה אירוניק, ליטל רובינשטיין, מיה פרי, באוצרות צוות צבע טרי

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text]אופציה אחרת ומעניינת לא פחות, היא תליית מספר עבודות במדיומים ובגדלים שונים, אלו לצד אלו.
גם פה נציע שתי דרכים:

1. תליית מטריצה: במידה והעבודות זהות בגודלן, נוכל לתלות אותן במבנה גיאומטרי ליצירת מראה אחיד. כמו משבצות במחברת חשבון.
2. תליית גלריה: עבודות בגדלים שונים ניתן לסדר “לפי העין” בצורת מקבץ. רצוי לשמור על מרחק אחיד בין העבודות כדי להשיג מבנה שנעים להסתכל עליו.

טיפים לתליית קיר גלריה:

1. ניתן לקחת עבודות בגדלים שונים ולמסגר אותן במסגרת זהה, וכך להשיג מראה מוקפד ומסודר. אך אל תפחדו גם ממסגרות שונות, הן מוסיפות אופי ועניין!
2. לפני התלייה, סדרו את המקבץ על הרצפה ובדקו שהמבנה עובד. צלמו את המקבץ והעזרו בצילום כדי להעלות אותו אל הקיר.
3. מדידה! בתלייה בסגנון גלריה או מטריצה חובה להשתמש במטר או סרט מדידה. המרחקים בין העבודות הם קריטיים והם יגרמו למקבץ לעבוד או להיכשל, אז חשוב למדוד ולחשב ולא לעשות ‘בערך’.
4. לא בושה להיעזר בבעל מקצוע! להיפך! ישנם תולים נהדרים ובעלי נסיון, שיגיעו ויתלו עבורכם את העבודות באופן מקצועי ומיטבי. לא מכירים? פנו אלינו להמלצות!

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][vc_gallery interval=”3″ images=”11703,11705″ img_size=”large”][vc_column_text]

עיצוב – מורן שגיא חממה, טל וייסמרק רצון, אמיר נבון. צילום – איתי בנית
יצירות אמנות מאת בצלאל בן-חיים, גיא בנאים, טל בוניאל, מיכל קליסקי, באוצרות צוות צבע טרי

[/vc_column_text][vc_empty_space height=”20px”][/vc_column][/vc_row][vc_row css=”.vc_custom_1513594246723{padding-top: 10px !important;}”][vc_column][vc_column_text]כל התמונות בכתבה מתוך פרויקט המנטורינג הייחודי של סטודיו 6b: סטודנטים נבחרים מקורס עיצוב פנים זוכים להשתלב בפרויקט לקוח אמיתי ולעצב דירה שעליה הם מקבלים תשלום. הפרויקט נעשה בליווי ותמיכה של צוות הסטודיו.[/vc_column_text][vc_empty_space height=”10px”][vc_separator color=”black”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text]חברת אקרו נדל”ן שמחה להיות מהתומכות המרכזיות של יריד צבע טרי, זו הפעם השישית.
כחברה החורטת על דיגלה איכות והקפדה אל מול יצירתיות תכנונית, אנו רואים זכות גדולה, בייחוד בתקופה זו, ללוות ולתמוך באמנות ובקהילה היצירתית.
השנה החולפת זימנה לפתחנו מבט מחודש על הסביבה הביתית שלנו, לכן, יותר מתמיד, אנו גאים לפרוש חסות על מדור זה – כיצד להכניס אמנות ועיצוב הביתה.

מקווים שנהניתם,

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]